1955/1956. Silla Tulipán
Sus medidas son altura 80 cm, ancho 50 cm y profundidad 56 cm, su base es de aluminio, el marco de fibra de vidrio y los cojines de cuero o tela.
En colores marco blanco, cojín rojo (cojín variable).
La silla Tulipán fue diseñada por Eero Saarinen entre los años 1955 y 1956 para la compañía Knoll de Nueva York. Los diseños se titularon inicialmente «Grupo de pedestal» antes de que Saarinen y Knoll se decidieran por la «silla Tulipán», que sonaba más orgánica, lo que reflejaba su inspiración en la naturaleza.
Fue diseñada principalmente como una silla para combinar con la mesa de comedor complementaria. La silla tiene las líneas suaves del modernismo y fue experimental al utilizarse materiales no habituales. Una silla que muchos consideraron de la «Era Espacial» por su uso futurista de curvas y materiales artificiales no tradicionales.
Diseño y construcción
«El apoyo de sillas y mesas en un interior típico crea un mundo feo, confuso e inquieto. Quería limpiar el tugurio de piernas. Quería que la silla volviera a ser una sola cosa«. Saarinen
Esta frase o deseo de Saarinen resalta un deseo de orden y simplicidad, de regresar a la esencia de lo que representa una silla: un lugar para sentarse, no un objeto disperso y abrumador.
Saarinen esperaba producir la silla como una unidad de una sola pieza hecha completamente de fibra de vidrio, pero este material no podía soportar la base y los prototipos eran propensos a romperse, como resultado, la base de la silla tulipán es de aluminio fundido con un acabado recubierto de rilsan (1) a juego con la carcasa superior, dando la apariencia de una sola unidad. La carcasa superior es de fibra de vidrio moldeada, con un acabado reforzado con plástico.
El cojín de espuma tapizado es desenfundable con cierre de velcro.
En 1960 se concedió a Saarinen la patente de la silla Tulipán, que ha merecido los siguientes premios
1969. Premio del Museo de Arte Moderno.
1969. Premio Federal de Diseño Industrial.
1962. Premio Design Center Stuttgart.
Proyecto Cybersyn
En 1971, en Chile se utilizó una forma modificada de la silla Tulipán en el diseño del Proyecto Cybersyn. El nombre del proyecto en inglés (‘Cybersyn’) es un acrónimo de las palabras ‘cybernetics’ y ‘synergy’.
Otros proyectos de Eero Saarinen
1956-1961. IBM’s Thomas J. Watson Research Center. Yorktown Heights, New York
El Centro de Investigación Thomas J. Watson en Yorktown Heights, Nueva York, es la sede mundial de IBM Research, la organización de investigación industrial más grande del mundo. La instalación, terminada en 1961, alberga a más de 1500 científicos, ingenieros y diseñadores que se ocupan del futuro del mundo de la informática.
Los visitantes se alojan en el Think Lab de IBM, que alberga varios sistemas IBM Quantum, así como una supercomputadora experimental nativa de la nube optimizada para IA.
1956-1958. El Campus Tecnológico IBM, Rocherter Minnesota.
Fue realizada por Eero Saarinen con sus asociados Smith, Hinchman & Grylls y los ingenieros Johnson, Drake & Piper, Inc.
La instalación es compartida por varias empresas.
Saarinen recubrió la estructura con paneles azules de diferentes tonos inspirado tanto en el cielo de Minnesota como en el nombre del primer ocupante, Big Blue, lo más probable es que fuera esto último.
El sitio fue rebautizado en el 2018 como Rochester Technology Campus.
El CEO de IBM, Thomas J. Watson Jr., eligió el sitio, la primera piedra se colocó a mediados de 1956, la primera etapa fue de 53.500 m2, y luego de su ampliación llegó a la impresionante superficie de 290.000 m2 el equivalente de 29 canchas de futbol. Llegó a tener 8 mil empleados, en el 2017 esa cifra bajó a 2.800.
La planta, que se encuentra cerca de la autopista 52 en la parte noroeste de Rochester, fue reconocida en 1990 por el Museo Nacional de la Construcción como una de las contribuciones significativas de IBM al entorno construido de los Estados Unidos, junto con la sede de IBM en la ciudad de Nueva York y el edificio de IBM en Atlanta, Georgia.
1953 – 1957. Memorial de la Guerra, Milwaukee
En 1888, Frederick Layton fundó la Asociación de Arte de Milwaukee, (llamada luego Instituto de Arte de Milwaukee).
En 1957, la Galería de Arte Layton trasladó su colección junto a la del Instituto de Arte de Milwaukee, al War Memorial Center, diseñado por Eero Saarinen.
En 1975 se hizo una ampliación diseñada por David Kahler.
Y en el 2001 el arquitecto Santiago Calatrava diseñó el Pabellón Quadracci, dando además de más espacio, un edificio ícono para la ciudad.
Alberga más de 30.000 obras, en 1980 pasó a llamarse Museo de Arte de Milwaukee.
Se encuentra en el 700 N. Art Museum Drive, a orillas del lago Michigan, en el estado de Wisconsin.
1958. Hill College House en la Universidad de Pennsylvania
Está ubicada al3333 Walnut Street, es una de las residencias más grandes de la Universidad de Pensilvania.
1958. La Casa Emma Hartman Noyes en Vassar College
Es una residencia para 156 estudiantes ubicada en el Vassar College en Poughkeepsie, Nueva York.
Es uno de los tres edificios modernos encargados por Sarah Gibson Blanding, la primera presidenta de la Universidad.
Saarinen estaba casado con Aline Bernstein Saarinen, graduada del Vassar College, quien tenía una relación personal con la directora del Departamento de Arte, Agnes Claflin. Ësta conociendo las capacidades proyectuales de Eero, lo recomendó para construir la residencia.
Finalizada en 1958, es la última residencia de estudiantes que se construyó en el campus e invoca el estilo gótico y tradicional del campus. El espacio interior más memorable es una sala de estar circular hundida originalmente llamada «Passion Pit», que ahora se conoce como “Jetsons” Lounge.
El plan maestro de Saarinen proponía encerrar Noyes Circle, una zona verde histórica que se usaba normalmente para hacer ejercicio, con dos edificios residenciales en forma de medialuna de los que solo se construyó uno, indudablemente influyo en ello que el costo del edificio fue el doble del costo estimado del proyecto.
Mientras Cesar Pelli estaba en Vassar College después de que le encargaran el diseño del “Centro de Arte Frances Lehman Loeb” (terminado en 1993), recomendó a Frances Fergusson, presidenta de la escuela, un arquitecto de Minneapolis llamado Leonard Parker (1938) para que se encargara del proyecto de restauración. Éste había trabajado anteriormente con Saarinen en su oficina de Bloomfield Hills.
Parker encontró un libro de 1956 en los archivos de Saarinen que documentaba las telas, los acabados y los materiales originales, asi se pudo colocar los muebles nuevos dónde estaban previstos originalmente.
1958-1962. Aeropuerto Internacional Dulles, Chantilly, Virginia
Debido al crecimiento de la aviación en 1950, el presidente Eisenhower eligió la pequeña ciudad de Willard para construir un segundo aeropuerto.
Está a 42 km al oeste de Washington DC en Chantilly, su nombre es un homenaje a John Foster Dulles secretario de Estado durante la presidencia de Eisenhower.
Con una superficie de 4.700 has, puede recibir a 23 millones de pasajeros al día con 125 destinos.
Contrataron a Saarinen para que diseñara un edificio tan “bello como la naturaleza de un vuelo”. No lo hizo solo, Kevin Roche participó activamente en el proyecto.
Desde la rampa, los pasajeros pasan por el área de venta de billetes hasta el lado de la pista, donde encontrarán puertas que los llevan a la sala móvil, ésta se asemeja a una especie de autobús gigante de lujo capaz de transportar hasta noventa personas desde la terminal hasta su avión. Esa inclusión fue una revolución en el movimiento dentro del aeropuerto, eliminando enorme cantidad de puertas.
Se realizaron ampliaciones en ambos extremos, duplicando la longitud de la estructura.
Este aeropuerto ha aparecido en muchas películas ambientadas en Washington, como la película de 1964 “Siete días en mayo”, “Duro de matar 2”, “Más duro de matar”, “El paquete”, “Aeropuerto”, “Las fuerzas de la naturaleza”, “Expediente X” y “Red de mentiras”. (2)
En 1958, Charles y Ray Eames crearon esta película para explicar el nuevo aeropuerto de Washington (Aeropuerto Internacional de Dulles), proyecto que había sido diseñando por su amigo Eero Saarinen.
El vídeo trataba de justificar de una forma muy gráfica e intuitiva la propuesta circulatoria y programática del nuevo aeropuerto: los pasajeros una vez que pasaban el control de seguridad llegaban a la parte trasera del edificio donde les esperaba la nueva “sala de espera móvil”, un vehículo de grandes dimensiones que transportaba a los pasajeros desde la terminal hasta la entrada de los aviones.
Eero Saarinen no diseñó personalmente esta nueva sala móvil, lo hizo un consultor que olaboró durante el proceso de desarrollo del aeropuerto. Las sucesivas transformaciones y ampliaciones del aeropuerto son las responsables que la nueva sala de espera móvil haya caído prácticamente en desuso ya que se ha construido un tren subterráneo que conecta la terminal original con las nuevas estaciones satélites
1958-1962. Ezra Stiles y Samuel Morse Colleges, Universidad de Yale
1960. Embajada de EE. UU, en Londres
Fue el primer edificio construido con el fin de ser una embajada en Gran Bretaña.
Más de 50 años después, el proyecto de Saarinen, situado cerca de la plaza de Grosvenor, se convertirá en un hotel.
David Chipperfield (1953) será quien lleve a cabo el proyecto sobre la base de Saarinen, quien curiosamente trabajó en la construcción mientras estaba diseñando la terminal del aeropuerto JFK de Nueva York, que también acaba de convertirse en un hotel.
El estudio de Chipperfield, artífice del Neues Museum de Berlín, el Museo fluvial y del remo en Henley-on-Thames, uno de sus proyectos más premiados, del Pabellón de la Copa América en Valencia.
o de Casa de vacaciones en la localidad gallega de Corrubedo.
Se impuso al estudio de Norman Foster en la construcción de este hotel de lujo, que, en sus nueve plantas, tendrá 137 habitaciones, con cinco restaurantes, seis tiendas, un spa y un salón de baile.
1961/1964. El edificio CBS, también conocido como Black Rock y 51W52, es una torre de 38 pisos y 150 metros de altura en el 51 West 52nd Street en el Midtown de Manhattan.
El primer y único rascacielos diseñado por Eero Saarinen en Nueva York, ha sido renovado por Vocon Architects y MdeAS Architects. Es la sede de la cadena de radiodifusión CBS. El edificio diseñado por Eero Saarinen, se refirió al edificio como la «declaración de rascacielos más simple de Nueva York». Los espacios interiores y el mobiliario fueron diseñados por Saarinen, y por Florence Knoll Bassett.
El edificio también fue la sede de CBS Records (más tarde Sony Music Entertainment) antes de principios de la década de 1990.
1938 / 2001. Aeropuerto Internacional Ellinikon. Construido en 1938, fue cerrado en 2001.
El Aeropuerto Internacional Ellinikon, construido en 1938, se llamó originalmente Aeródromo de Kalamaki. Durante la ocupación alemana de Grecia en 1941, se utilizó como base aérea de la Luftwaffe.
Después de la Segunda Guerra Mundial, el gobierno griego permitió a los Estados Unidos utilizar el aeropuerto hasta 1993.
Estaba considerado como uno de los aeropuertos más difíciles y arriesgados del mundo debido a las características naturales de la región, una pista corta y pequeña en una estrecha franja de tierra plana entre el mar Egeo y las montañas que rodean la cuenca del Ática, particularmente el monte Hymmetus.
Tras su cierre el 28 de marzo de 2001, fue reemplazado por el nuevo Aeropuerto Internacional de Atenas Eleftherios Venizelos.
El antiguo aeropuerto estaba ubicado a 7 kilómetros al sur de Atenas, su nombre provenia de la aldea de Elliniko.
Su capacidad era de 11 millones de pasajeros al año, aunque en su utimo año de funcionamiento atendio a 13,5 millones.
Una gran parte del sitio se convirtió en un estadio e instalaciones deportivas para los Juegos Olímpicos de 2004. El antiguo aeropuerto es ahora el sitio de un importante desarrollo para la costa de Atenas. Fue muy criticada la demolición de edificios históricos bien conservados de la década de los años 30.
En el 2020, comenzó la construcción del Parque Metropolitano Hellenikon, un complejo que consta de casas de lujo, hoteles, casino, la torre Inspire Athens, puerto deportivo, tiendas y oficinas, se estima que se terminará entre el 2025 y el 2026.
El aeropuerto está rodeado por playas al oeste, por el Club de Golf de Glyfada al sur, por el límite municipal de Elliniko-Glyfada y por una zona residencial. El centro de radar de Atenas sigue estando ubicado en Elliniko. El aeropuerto tenía dos terminales: la Terminal Oeste para Olympic Airways y la Terminal Este para todas las demás aerolíneas, éste último fue diseñado entre 1960 y 1969 por Saarinen.
Parque Metropolitano Hellenikon
En 2005, los arquitectos David Serero , Elena Fernández y el arquitecto paisajista Philippe Coignet ganaron el concurso patrocinado por la UIA (Union Interncional de Arquitetos) el Ministerio de Medio Ambiente de Grecia y la Organización para la Planificación y la Protección del Medio Ambiente de Atenas (ORSA).
Se presentaron más de 300 equipos de arquitectos para diseñar un parque metropolitano en el antiguo emplazamiento del aeropuerto Ellinikon. El proyecto fue desarrollado en 2006 y 2007.
1951–1964. Edificio Earl V. Moore, Universidad de Michigan. Casa de la Música
Ubicación Ann Arbor, Estado de Míchigan, dirección: 1100 Baits Ave. Eero Saarinen y asociados. (3)
“Nuestra arquitectura es demasiado humilde».
«Debería ser más orgullosa, más agresiva, mucho mas rica y más grande que la que vemos hoy”. Eero Saarinen
Modernismo: raíces en Michigan
Los arquitectos Eero Saarinen y Minoru Yamasaki (1912 – 1986) diseñaron edificios que definieron una era.
Este edificio fue el más destacado del campus norte, rodeado de colinas boscosas que se reflejaban en un estanque, un edificio en perfecta armonía con su entorno.
Tanto las paredes exteriores como las interiores son de ladrillo. Las aulas y los estudios de sonido del nivel principal emplean una losa que parece flotar sobre fibra de vidrio, una losa-soporte de hormigón estructural, que insonoriza los estudios.
Al norte hay un ala de dos pisos para aulas y salas de ensayo, al sur están la biblioteca, las salas de ensayo y recitales. Las ventanas estrechas enteras sin divisiones contrastan con los patrones horizontales del ladrillo.
Eero Saarinen y sus colaboradores realizaron el Masterplan del Campus Norte, de la Universidad de Michigan, asi como el edificio Earl V. Moor que es la actual Biblioteca de la Escuela de Música.
1957 1962. Edificio Bell Laboratorios. Holmdel en Nueva Jersey.
“El futuro ocupaba constantemente la imaginación de Saarinen que creía que lo que traería el mañana sería decidido por un grupo privilegiado de individuos, investigadores comprometidos en proyectos destinados a producir cambios en la sociedad. Para él, los laboratorios eran los santuarios de los elegidos. «Deberíamos observar esos laboratorios para hacernos una idea de que vendrá… Allí las personas se concentran sobre ciertas ideas que, de hecho, podrían resultar interesantes para todos nosotros». Pierluigi Serraino.
1963-1967. Arco Gateway, St. Louis, Misuri
El Jefferson National Expansion Memorial (Gateway Arch, 1964) en San Luis, es un arco en acero inoxidable de 192 m de altura en su punto más alto de la catenaria. Ha recibido numerosos premios.
Yale University Press (31 octubre 2006) Publicado en asociación con el Instituto Cultural Finlandés de Nueva York, el Museo Nacional de la Construcción de Washington, D.C. y el Museo de Arquitectura Finlandesa.
464 pp en tapa blanda. 23 cm x 29,70 cm x 3,25 cm
Texto en inglés. ISBN 978-0300122374. “Eero Saarinen: Dando forma al futuro”. Autores Donald Albrecht y Eeva-Liisa Pelkonen. Vida y obra de Eero Saarinen, uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX.
Desde las bóvedas de hormigón de la terminal TWA en el aeropuerto JFK hasta el Arco Gateway en St. Louis, Sus diseños icónicos capturaron las aspiraciones y los valores de los Estados Unidos de mediados del siglo XX. incluido el Centro Técnico de GM, el Aeropuerto Internacional Dulles y la sede de John Deere.
Este es el primer libro sobre Saarinen que incorpora importantes investigaciones y materiales de los archivos recientemente disponibles de su oficina, e incluye el portafolio más completo de sus proyectos hasta la fecha: un estudio cronológico de más de 100 obras construidas y no construidas, fotografías inéditas, planos y dibujos de trabajo.
Exposiciones: 2006 Kunsthalle Helsinki, Finlandia. 2007. Museo Nacional de Arte, Arquitectura y Diseño, Oslo. 2007 CIVA, Centro Internacional de Urbanismo, Arquitectura y Paisaje, Bruselas. 2008 Museo Nacional de la Construcción, Washington, D.C..2007/2008 Academia de Arte Cranbrook, Bloomfield Hills, Michigan. 2009 Museo de Arte Mildred Lane Kemper, Universidad de Washington, St. Louis. 2009 Instituto de Arte de Minneapolis y Centro de Artes Walker. 2010 Galería de arte de la Universidad de Yale y Escuela de Arquitectura de la Universidad de Yale, New Haven, Connecticut.
1963 1964. Centro John Deere, Moline, Illinois
Es un complejo de cuatro edificios en un predio de 570 hectáreas en One John Deere Place, Moline, Illinois. Es la sede corporativa de la empresa de maquinaria agrícola pesada John Deere. Se inauguró el 20 de abril de 1964. Saarinen murió antes de que se completara su construcción, ocurrió a solo cuatro días después de firmar el contrato para los edificios más nuevos.
El proyecto fue terminado por el arquitecto Kevin Roche, participó en las decisiones el presidente de Deere & Company, William Hewitt, utilizando acero resistente a la intemperie COR-TEN, una de las primeras aplicaciones arquitectónicas del material, que le dio al edificio un aspecto terroso a medida que se oxidaba y envejecía
En celebración del Bicentenario de Illinois 2018, la sede mundial de John Deere fue seleccionada como uno de los “200 Grandes Lugares” por el Instituto Americano de Arquitectos componente de Illinois (AIA Illinois).
Las oficinas permiten el trabajo de 900 empleados y su auditorio tiene capacidad para 350 personas. El diseño del campus lo realizó Hideo Sasaki (1919 – 2000). El diseño recibió el premio ASLA Classic Award en 1991 por su «entorno corporativo arquetípico».
1964. Iglesia North Christian, Columbus. Indiana
1965. El Teatro Vivian Beaumont. en el Teatro Lincoln Center en Nueva York
Es el lugar más septentrional y occidental de Broadway y está ubicado dentro del Lincoln Center, un complejo de artes escénicas en el Upper West Side.
Su capacidad es de 1080 espectadores.
Diseñado por Eero Saarinen, junto al diseñador escénico de Broadway Jo Mielziner.
El Teatro Vivian Beaumont y el Teatro Mitzi Newhouse diseñados por el Eero Saarinen, sondos teatros diferentes, el Teatro Vivian Beaumont a nivel de plaza y el Teatro Mitzi Newhouse a nivel de calle.
Se inauguró el 21 de octubre de 1965.
Nota
1
Producida a partir de aceite de ricino, la resina Rilsan es un polímero de alto rendimiento de origen 100% renovable, se ha utilizado durante mas de 70 años como sinónimo de alto rendimiento y durabilidad.
2
Texto de Megan Sveiven.
3
Fotografías de G. Grubb
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